segunda-feira, 15 de outubro de 2012

Lomonografia

Não sei se estou pensando tanto em monografia que até mesmo quando pesquiso material de estudo para entender melhor a lomo atraio uma monografia muito legal só com lomografia!


O Imagine Uma Lomografia é um site que foi criado para ser um Projeto de Conclusão de Curso do aluno Émelly Varela para o curso de Arte e Mídia da UFCG. Nesse projeto, ele dirige alguns lomógrafos em ensaios inspirados em trechos da bíblia. Como boa agnóstica/ateísta/historiadora que sou, ADORO este tipo de tema. E tem fotos realmente muito boas.

Na opção Os Produtos, você clica em O Livro Fotográfico e pode conferir o projeto na íntegra, com as fotos de cada lomógrafo, a câmera e os filmes especificados para a realização de cada ensaio.

Achei muito interessante este tipo de trabalho, que pode até mesmo inspirar projetos dentro e fora de cursos e/ou faculdade!

E vocês, o que acham?

sexta-feira, 12 de outubro de 2012

Loamei: Zoe Zo


Oi (:

A lomógrafa da semana é a Zoe Zo, da Inglaterra. A Zoe começou a lomografar em 2010, quando comprou sua primeira Diana F+.



A Zoe brinca bastante com as cores e os auto-retratos, e eu acho o resultado muito bom! Ela tem um domínio bem legal quanto aos efeitos que se pode fazer com uma lomo.



Essa lomógrafa já ganhou alguns prêmios no site da Lomography, como Foto da Semana, Foto Mais Popular do Ano e Melhor Foto de Lightpainting.



Quem quiser conhecer mais sobre a lomografia da Zoe, é só clicar aqui.








quarta-feira, 10 de outubro de 2012

Fotometria Simulada


Achei um site muito legal que simula a fotometria (que é o equilíbrio entre ISO, velocidade e abertura).

Sem desespero. Eu mesma ainda não domino muito bem esse tipo de linguagem (mas estou pesquisando e logo, logo compartilho de uma maneira menos complicada), mas dá para se entender.

Ali na foto, onde está escrito "aperture", você vai regular o diafragma. Ele é sempre indicado por f/algum número. Quanto menor o número, mais luz entrará na lente. Ou seja: quanto menor for o número, mais abertura e quanto maior for o número, mais abertura.


Posso estar falando besteira, mas acredito que na lomo, o tempo de abertura do diafragma vai no olhômetro, uma vez que não há lugar para regular isso direito. O que temos são aquelas regulagens de Ensolarado, Parcialmente nublado etc. Numa Canon, por exemplo, essas indicações vêm numeradas na lente:


Já ali onde está escrito "shutter" vai regular o tempo que você segura seu disparador. Isso implica em quanto tempo o obturador vai ficar aberto para a luz entrar - no tempo de exposição. Ele é sempre indicado por 1/algum número, pois calcula quantos segundos o disparador vai estar acionado - o obturador vai estar aberto. Ali na imagem que eu tirei do site, por exemplo, o obturador estava regulado para 1/15 segundos.
Na lomo, você vai fazer isso contando mentalmente, já que a câmera é manual.

Segundo este simulador, se o tracinho da parte de baixo estiver colado no traço do meio, a fotometria está perfeita, está equilibrada. Se o tracinho tender aos números negativos, estará mais escura e, se tender aos números positivos, estará mais clara.



Ali em "Focal length", a minha Diana é 75 mm, uma opção que não é possível nesse simulador. Isso vem escrito em toda lente, é bem fácil de ver.

E "Distance" é a distância que o seu objeto está. Já falamos sobre isso aqui.

O nome do site é CameraSim, e eu acho muito legal para nos acostumarmos com esse tipo de linguagem técnica, que é útil não só à lomografia como à qualquer gênero e grau de fotografia.

Prometo que, em breve, venho com informações mais claras a respeito de diafragma e obturador!




sexta-feira, 5 de outubro de 2012

Loamo da Semana: Erika Grendel


A partir de hoje, toda semana vou procurar lomógrafos que gosto para compartilhar aqui. Hoje, escolhi uma das que mais me encanta com suas duplas exposições com flores e brincadeiras bem legais com filmes vencidos, Erika Grendel.


A Erika é eslovaca e, infelizmente, não achei muita coisa dela na internet. Mas tudo bem, as fotos dela são ótimas e já me sinto super realizada em ter elas como inspiração.



Eu simplesmente adoro esse tom primaveril da lomografia dela! É tão suave... E, para quem quiser fazer fotos semelhantes, é muito fácil. Ela usa recursos bem simples, como splitzers, filmes avermelhados (redscale), longas exposições...



Quem quiser admirar mais o trabalho da Erika, é só checar aqui. (:



quinta-feira, 4 de outubro de 2012

Como Fazer Lightpainting

Sempre fui apaixonada por Lightpainting, mas não fazia a mínima idéia de como acontecia. Na minha cabeça, era só questão de sorte.

Pois, para minha alegria, descobri que não é questão de sorte e, sim, alguma técnica. E não é nada difícil! 

Como ainda não tentei fazer (mas certamente vou, e trarei o resultado assim que revelar o filme), peguei fotos espalhadas pela internet. Mas vou explicar direitinho como se faz.

Material

Para fazer o seu lightpainting, você vai precisar:

1. Sua lomo (dã);
2. Algum lugar para apoiar sua câmera (se tiver um tripé, é o ideal);
3. Lanterna(s);
4. Escuridão;
5. Papel celofane, mas esse é opcional.



A primeira coisa a se fazer é regular a lomo para luz artificial: ou seja, puxar para o B. Se você tentar fazer um lightpainting na praia ao meio-dia, não vai chegar nem perto de conseguir. O lightpainting só acontece em lugares escuros. Nessa foto aí em cima, parece que não, mas com certeza devia estar escuro e a foto foi tratada depois no Lightroom, Photoshop ou algum do tipo. Também é aconselhável que se use roupas escuras (se alguma pessoa participar do lightpainting) para dar destaque à luz.

Câmera regulada, apoie-a em algum lugar para não desfocar a luz. O tripé é perfeito para essa (e várias outras) ocasiões, mas sei que quase ninguém tem, né? Eu sempre uso meu banquinho de madeira de tripé (:


Quanto às lanternas, isso depende de como você vai querer seu lightpainting. Se você quiser um mais fininho, use uma lanterna pequena ou aqueles lasers vermelhinhos, sabe? Para fazer cores diferentes, como na foto acima, você pode envolver sua lanterna com papel celofane de cores variadas. Assim, vai ter um lightpainting azul, outro vermelho... Sem papel celofane, eles devem ficar amarelinhos.


Com tudo preparado, só o que você vai precisar fazer é segurar o disparador tentando não se mexer enquanto todo o light painting acontece. Você só deve soltar o disparador quando terminar. Se houver uma pessoa junto desse lightpainting, a pessoa deve tentar ao máximo ficar imóvel (o que é bem complicado) para não borrar a foto.

Bom, instruções dadas. Depois delas, tudo que você vai precisar é da sua criatividade. Estou realmente muito feliz de ter descoberto como se faz isso! 

Quem ainda não tiver entendido direitinho, tem um vídeo que me ajudou bastante:



Agora é com vocês. Bom lightpainting!


segunda-feira, 1 de outubro de 2012

Dicionário do Principiante

Esses dias, achei um texto bem legal para quem ainda não entende termos técnicos da Lomografia/fotografia. Dá uma luz de lanterninha de cinema na cabeça de quem está começando.

Dá uma olhada:

Termos Fotográficos 


Abertura – A palavra ‘abertura’ se refere ao tamanho do buraco que permite que a luz entre dentro da câmera. No linguajar simples, uma grande abertura significa que muita luz conseguirá entrar na sua câmera na hora que você bater uma foto; uma pequena abertura significa que menos luz será capaz de entrar na câmera. Diversas câmeras permitem que você ajuste a abertura enquanto outras possuem uma abertura fixa.
ISO – O Número do ISO de um filme se refere a sua velocidade ou sensibilidade a luz. Um filme com um número de ISO baixo (como o 100) será menos sensível a luz e geralmente irá produzir imagens menos granuladas; é melhor usar filmes com essa velocidade em dias claros e de sol. Em contraste, filmes com número de ISO alto (como o 800) serão mais sensíveis a luz, portanto é melhor utilizá-los em dias nublados.
Múltiplas Exposições – Uma foto em múltipla exposição (ou MX) é aquela em que duas ou mais fotos são tiradas no mesmo frame. Diversas câmeras Lomography permitem que você faça múltiplas exposições; algumas delas são a LC-A+, LC-Wide, La Sardina, Diana F+, Diana Mini e Sprocket Rocket.
Half-Frame – Câmeras Half-frame permitem que você faça 2 fotos em 1 frame padrão de 35mm. Isso significa que você pode bater 72 fotos em 1 rolo de filme ao invés das tradicionais 36! Duas câmeras Lomography possuem a opção half-frame; a bonita Diana Mini e a talentosa LC-Wide – Dê um look nelas! 

 Legal, né? Tirei tudo daqui.

Post na Lomography.com

Olá!

Apesar de estar há um bom tempo sem aparecer por aqui (foi mal, dias cheios), dois artigos meus foram publicados no Lomography.com (esse e esse). Esses artigos ficaram de sexta (se não me falha a memória) a domingo nos artigos mais acessados do site. 

Gostaria de agradecer de coração a todas as pessoas que leram os artigos e o blog! Espero que eu tenha ajudado, viu?

Quanto à minha ausência, vou compensar: tenho posts fresquinhos aqui comigo. De acordo com semana, vou produzindo-os.

(: